在中国的传统文化中，尊老敬老是一种高尚的德行，而“祝寿”除了能代表了人们对于长寿的向往，更成为一种美好意愿的寄托。

　　广州博物馆专题展厅现展出的“匠心神巧——广作特展”中就陈列了很多关于“敬（zhù）老（shòu）”的文物，它们有的由广州本地工匠制作，通过广东官员进贡给朝廷；有的则出于在清宫造办处服役的广匠之手。说到这，您是否也想看看那些年广匠制作的“敬老”重礼呢？

　　话不多说，今天向大家介绍三件出自广匠之手，十分珍贵的宫廷祝寿礼。

紫檀框群仙祝寿插屏座钟（故宫博物院藏）

　　何为插屏？插屏其实属于“mini版”屏风，这种陈设家具在清代逐渐演化为极具装饰功能的艺术品，多置于案头，以供欣赏。

　　这件插屏座钟的边框采用紫檀木做原料并嵌以银丝。紫檀材质致密坚硬，木纹不太明显，脉管纹很细。广匠通过雕刻花纹强调出紫檀木所具有的光润坚硬的质感。镂空铜镀金番莲花上嵌各色宝石，组成万寿菊花，衬以蓝色玻璃，具有浓郁的广州装饰风格。底座中间为二针白珐琅盘钟，两侧绘以西洋风景人物画，四周饰铜镀金欧式花卉，座内为乐箱。此钟为广东官员送给乾隆皇帝万寿的礼品。

　　屏心以铜镀金为底，松、橘两树拔地而起，以青玉、孔雀石、青金石做坡石，上置染牙楼亭，中间架珠桥，八仙走动其上，描绘了一幅蓬莱仙景。染牙是通过使用油彩和化学药水浸泡等方法使色彩浸融到牙质里，从而使象牙获得均匀颜色和高光泽度的人工质感的一种技法。通过紫檀、各类宝石的天然质感与染牙的人工质感对比，增加了这件插屏座钟所用材料的讲究。

　　至于为何要将八仙祝寿作为画面中的主要情节，可能是因为道教作为中国本土宗教，源于古代神仙信仰和方仙之术，相对于佛教来讲更加关注今生的长寿。

紫檀边座嵌牙点翠海屋添筹插屏（故宫博物院藏）

　　在道教繁荣发展的过程中，出现了李铁拐、种离汉、张果老、何仙姑、蓝采和、吕洞宾、韩湘子、曹国舅，俗称“八仙”，“八仙过海、各显神通”的故事也被广为流传，“八仙”的形象随之被视为十分吉祥的代表。屏心画面中还加以松树、灵芝等象征“万年长青”“长寿富贵”的自然意象，增加了整件作品喜庆的气氛，更深刻地表达着广匠对皇帝的美好祝愿。

　　这件紫檀边座嵌牙点翠海屋添筹插屏由底座、立柱、站牙、绦环板、披水牙和屏框组合而成。屏框正面边缘起线，中间凸雕西洋式缠枝卷草纹，地子雕斜万字锦纹。座架正中的绦环板内浮雕蝠磬纹，花瓶式立柱，西洋卷草纹站牙及披水牙。屏心镶嵌海屋添筹神话故事图。

　　“海屋添筹”这一典故，最早源于司马迁《史记》。其中记载：“蓬莱、方丈、瀛洲此三神山在渤海中。”据传说，在蓬莱仙岛上有三位仙人，他们互相比论长寿，其中有一位仙人说，每当他看到人间的沧海变为桑田，就会在瓶子里添一个红筹码。现在，堆放筹码的屋子已经有十间之多了。这便是海屋添筹的传说典故。宋代，著名文豪苏轼在其《东坡志林》卷二中记载：“海水变桑田，吾辄下一筹，迩来吾筹已满十间屋。”后来，人们便以“海屋”谓仙人仙境；以古代用竹、木制成计数的“筹”，来象征时代的久远和绵长；以“添筹”来比喻神仙增寿。

　　屏心画面中以象牙镶嵌楼阁房舍，以翠鸟羽毛贴嵌（即点翠工艺）山石树木，表现出丰富的层次感。点翠是在金、银、铜、纸或鎏金金属质底板表面装饰翠羽的一种传统工艺。选择翠羽为饰，在于羽毛特殊构造所产生的鲜亮色彩，以及不同光线下颜色的变化。清代点翠工艺一般应用于宫中妃嫔所戴的凤冠及首饰上，较少出现在陈设家具装饰中。屏心画面中有仙亭巍立于空中，仙人或驾云奔往，或仰首遥望，飞翔的仙鹤欲往亭中添筹。这件文物是清中期广东贡品，图案寓意祝颂长寿。

铜镀金镂空仙人如意（故宫博物院藏）

　　这件铜镀金镂空仙人如意的柄部镂刻三只蝙蝠围绕一“寿”字，寓意“三蝠（福）捧寿”，底錾缠枝莲花，边錾回纹。尾部接黄缨络，上缀两粒红珊瑚。如意是清代各地官员进贡及宫中常用的馈赠礼物和陈设品。

　　“如意”一词本出自印度梵语“阿娜律”。我国古代有“搔杖”（类似痒痒挠），又有记事或指画的“笏”（亦称“朝笏”、“手板”），如意兼二者之用。

　　清代，如意逐渐演变成一种贵重的装饰品，头为叶状，柄稍微弯曲，制作材料有金、翡翠、玛瑙、水晶、珊瑚、沉香木、竹、动物的骨头等。清代如意的制作工艺有平雕、浮雕、镂空等。作为十分贵重的礼物，有些如意还会镶嵌金银丝、红绿宝石等，常见“松鹤”、“祝寿”、“凤凰牡丹”等图案，寓意吉祥长寿，事事如意。有的如意被摆在宫殿的寝宫案头几上，有的置放在帝王宝座的旁边，供帝王后妃们玩赏。

　　这件如意头为镂空双层花纹，图案中间为仙人造型，左右雕仙鹤与鹿，口衔灵芝，意为“鹤鹿同春”，同样表达出对受赠者的美好祝福之意。